展教结合：江大美院王心耀教授在汤湖美术馆讲授油画课

发布者：彭璐发布时间：2018-12-19浏览次数：1891

2018年12月18日上午，恰逢“@武汉·2018/7·8·9·零——武汉青年艺术家当代作品展”展出期间，江汉大学设计学院院长、188金宝搏体育app学术委员会主任、二级教授、硕士生导师王心耀老师为硕士研究生开设的《油画史专题》课程在汤湖美术馆开讲，江汉大学188金宝搏体育app执行院长彭燃教授及学院的2018、2017级全体研究生参加。

“@武汉·2018/7·8·9·零——武汉青年艺术家当代艺术展”是武汉近期16场大型艺术活动的系列展之一，本次展览共展出161名青年艺术家的159件作品，跨越70、80、90三个代际，作品不仅包括传统的艺术形式，还专门设置了影像展厅、装置专区，这些代表性艺术家呈现的却是不同的思想、观念、材料和艺术形式，让同一个展陈空间有着多种艺术形式和观念的交响。

在参展讲解之前，王心耀教授从文化史视角对油画的发展脉络进行了深入的分析，并要求全体研究生要精读艺术史和学术史，对现象、个案进行深度挖掘，结合当代及自身创作需要提炼思想的元素，从而形成各自的艺术语言。他还结合近期艺术展如“@武汉·2018·舞台：张晓刚2008-2018”、 “@武汉·2018·陈波个展”等启发同学们在绘画创作中要寻求“新”的变化，强调要多读书、多进美术馆博物馆，开阔眼界。

课上，王心耀教授带领研究生分别走进汤湖美术馆一号厅、二号厅、三号厅，针对“7·8·9·零”的作品展向前来听课的同学们进行了绘画材料、构成、喻意、样式等多方位的解析。同时还介绍了此次参展艺术家的成长经历，这三个代际年轻艺术家在同质化的视觉讲述中又差异化的视觉精神探求，详尽分析他们与上代艺术家们的迥然不同文化形态，恰好对应着中国改革开放40年思想解放的历程。

王心耀教授在讲解到展览有些艺术家把架上绘画变得立体、消减传统油画技术、追求极简主义或是用艺术作品与观众进行互动等等，这些表现手法与实验性绘画都是值得同学们去思考与探索的。他针对展览中的部分水彩作品，介绍了这些艺术家打破水彩抒情的表现方式，呈现出孤独感以及特有的平衡感或者蕴含哲理性，具有一定的喻意。在影像展览厅当中，王心耀教授说到有些艺术家用重复的影像来刺激观众，从而产生关注和共鸣，目前在国际上已有很多艺术家用这种影像来表达自己的新思想。

当天活动获得了参与同学们的一致好评，王心耀教授以直观的方式结合参展艺术家的生活和艺术表达方式，以小趣味儿、追求自我、探索世界等诸多方面启发同学们以突破革新的表现形式进行绘画创作，同学们听课十分入神，不仅认真做了笔记，还不停与导师交流，并在展厅拍照记录感兴趣的作品进行深入研读。